Daniel Brush (1947-2022), orfèvre, peintre, sculpteur et philosophe américain de renom, était un véritable alchimiste des temps modernes. Il fusionnait l'art, la science, la poésie et la philosophie pour créer des œuvres uniques, défiant les codes de la joaillerie. Travaillant depuis son loft à Manhattan, aux côtés de son épouse et collaboratrice Olivia et entouré de sa collection de machines anciennes, Daniel Brush a dédié sa vie à l'exploration artistique. Il a profondément transformé les perceptions du bijou, en remettant en question son rôle décoratif, émotionnel ou talismanique, ainsi que ses liens avec le corps, la féminité et la mode.
Né à Cleveland aux États-Unis en 1947, Daniel Brush étudie à l’école d’art du Carnegie Institute of Technology (Pittsburgh) avant d’enseigner la philosophie de l’art à l’Université de Georgetown. En 1978, il déménage à New York pour se consacrer entièrement à sa pratique artistique, un engagement qu'il a maintenu chaque jour de sa vie.
Son travail a été célébré lors d'expositions majeures, notamment « Gold Without Boundaries » au Smithsonian (Washington DC, 1998), « Blue Steel Gold Light » au Museum of Art and Design (New York, 2012) ainsi que dans plusieurs expositions organisées par L’École des Arts Joailliers, « Cuffs and Necks » (Paris, 2017 et New York, 2018), « An Edifying Journey » (Hong Kong, 2023), et « Thinking About Monet » (Tokyo, 2024). Certaines de ses créations sont conservées dans les collections permanentes d’institutions muséales prestigieuses du monde entier, dont le Metropolitan Museum de New York, le Smithsonian de Washington D.C., et le Victoria & Albert Museum de Londres.
